Die DBU (Deutsche Bundesstiftung Umwelt) fördert ihrem Stiftungsauftrag folgend innovative, modellhafte und umweltschonende Bauprojekte. Das Förderkonzept beinhaltet auch die Finanzierung von wissenschaftlichen Untersuchungen der jeweiligen Projekte und ihre qualitative Dissemination in Buchform. Das Atelier Gassner wurde mit der Konzeption für eine mehrbändige Edition beauftragt. Mit der ersten Publikation wird der Neubau des Schmuttertal-Gymnasiums dokumentiert: innovative pädagogische Ideen und partizipative Planungskultur bilden ungewohnte Raumgefüge, ambitionierte ökologische Ziele leiten die Konstruktion, Sachlichkeit und Inspiration prägen die Architektur. Bauherr und Förderer, Nutzer und Planer, Fachleute für Baurecht und technische Gewerke dokumentieren die Entstehung des Gebäudes, ergänzt durch Pläne und Fotografie. Die Ausgaben werden bewusst in deutscher Sprache veröffentlicht, demzufolge führte die Namensentwicklung zu der prägnanten, wie selbstverständlichen Bezeichnung »Bauband«. Herausforderung war, komplexe Inhalte so zu beschreiben und darzustellen, dass sie gut lesbar und schnell erfassbar sind. Gleichzeitig sollte das Buchwerk weder ein üblicher architektonischer Bildband noch eine trockene, textlastige Abhandlung sein. Mit den Mitteln der mikro- und makrotypografischen Gestaltung und hohen Ansprüchen an die redaktionelle Fotografie wurden die narrativen Anforderungen erfüllt. Die extra für dieses Buch erzeugten Plan- und Diagrammgrafiken geben vertiefende Informationen. Der Buchkörper verweist bereits durch das Format, das flache Aufschlagverhalten der Schweizer Broschur und den stabilen Pappeinband auf einen Ergebnisbericht mit Arbeitsmappencharakter. Eine von Band zu Band wechselnde Buntfarbe kontrapunktiert den gleichbleibenden, zurückhaltenden Grauton des Umschlags. Dieses prägnante farbige Gerüst des Buchkörpers spiegelt sich in vollflächigen Kapiteltrennseiten wider, welche den Inhalt wie eingezogene Etagen von außen sichtbar gliedern.

Archijeunes Baukulturelle Bildung für Kinder und Jugendliche.
Promeut la sensibilisation des jeunes gens pour l’espace construit.

Der gemeinnützige Verein verfolgt das Ziel Kinder und Jugendliche für die gestaltete Umwelt
als Lebensraum zu sensibilisieren sowie Baukultur im Schweizerischen Bildungscurriculum zu
verankern. Er wurde 2008 unter dem Namen »Spacespot« gegründet.

Der Name »Spacespot« erwies sich durch eigenwillige phonetische Präsenz und, wie viele
trendige Scheinanglizismen, als zu kurzlebig. Das Atelier Andrea Gassner wurde beauftragt
eine nachhaltige und zeitgemäße Marke zu kreieren. Der Name für den deutsch- und
französischsprachigem Raum soll zum Anklingen bringen, was der Verein tut und was
auf der Plattform zu finden ist. Die Namensschöpfung passierte in einem moderierten Workshop,
gemeinsam mit verantwortlichen Vereinsobleuten.

Als die Namensidee das erste Mal fiel, hat sich die Gruppe sofort dafür begeistert.
Er entstand in einer assoziativen phonetischen Kette, die von „Archigen“ ausging
und mit der Endung „jeunes“ plötzlich den Schlüssel zu einer passgenauen
Bedeutung erhielt: Architektur und Baukunst für Jugendliche.

Für die Gestaltung der Logotype bedient sich das Atelier Andrea Gassner eines genauso
einfachen wie wirksamen Eingriffes in den kompakt gesetzten Namenszug einer kräftigen
Antiqua Die Auslassung der i- und j-Punkte schafft am Berührungspunkt zweier Sprachkulturen
im neuen Namen eine subtile visuelle Pointe. Oft sind es nur ganz einfache Störungen
in gewohnten Wortbildern, die hohe Prägnanz und Erinnerungsfähigkeit von Marken garantieren.

Der Name walgenau spielt mit der Semantik der bekannten Regions­bezeichnung »Walgau« und dessen Verwandlung durch die einge­schobene Silbe in das eigenschaftswörtliche »genau«. Als Logotype bewusst in Kleinschreibung gesetzt, um das Tun, das Spielerische und die Leichtigkeit zum Ausdruck zu bringen. Der grüne Kringel ergänzt die Marke, ist Navigationselement, erklär­grafisches Zeichen und vieles mehr. Die Website spricht Lehrende und Lernende an, verteilt Lehr­einheiten, dokumentiert Ergebnisse und lebt von der einfachen Funktionalität und interessan­ten Inhalten, oft erzählt mit Videos und ani­mierten Grafiken. Speziell das Bewegtbild prägt heute die digitale, visuelle Kommunikation.

»Bin ich ein Buchstabe oder bin ich ein Bild«? Hinter dieser Frage steckt hier ein bewusstes Spiel mit der Wahrnehmung, genauer gesagt die Idee eines Kippbilds als Label. Die Wahrnehmung von Buchstaben ist auf das Lesen von Zeichen als Codes konditioniert. Bei Bildern stehen die Formen und Farben im Vordergrund der Wahrnehmung. Die renommierte Schweizer Diamantschleiferei »Zipangu« suchte eine geeignet Marke, die höchsten Qualitätsansprüchen gerecht werden sollte. Indem der Buchstabe »Z« mit der kristallinen Form verknüpft wird, entsteht das Bild eines Diamanten und eine prägnante Bildmarke. Durch die typografisch gleichwertige Fortschreibung zum Namenszug schuf das Atelier Andrea Gassner eine originäre Wort-Bild-Marke. In der grafischen Grundanlage des Erscheinungsbildes und verschiedenen Anwendungen wird der Anspruch einer gediegenen, fast möchte man sagen, klassischen Gestaltung konsequent weitergeführt. So entstand beispielsweise die Geschäftsausstattung auf speziellen Bedruckstoffen mit erhabener Stahlstichprägung und Pop-up Karten mit individuellen Konzepten für die Porträt- und Produktfotografie.

Eine zeitgemäße visuelle Kommunikation der Landeshauptstadt Bregenz war Anforderung und strategisches Ziel des im Jahre 2010 vorerst konzeptionellen Auftrages an das Atelier Gassner. Ergebnis von mehreren Workshops mit den Verantwortlichen der Stadt und grafischen Studien waren konkrete Handlungsempfehlungen; unter anderem die Differenzierung und Ordnung in amtliche, kulturelle und kommerzielle Maßnahmen sowie die Revitalisierung des bestehenden Erscheinungsbilds. Die charakteristische Spiegelung der ursprünglich von Reinhold Luger geschaffenen Wort-Bild-Marke wurde bewusst erhalten, um den aufgebauten Bekanntheitsgrad zu nutzen. Den nötigen Hell-Dunkel-Kontrast erzielt anstelle der bis dahin verwendeten Rasterung, ein Schriftwechsel von der standfesten Groteskschrift zur filigranen, gespiegelten Antiqua. Die Logotype erfährt so eine formale Weiterentwicklung in eine robuste und gut skalierbare Form. Das neue Erscheinungsbild wurde für unterschiedlichste Anwendungsbereiche durchdekliniert und in einem Design Guide dokumentiert. Ein modellhaftes Anwendungsbeispiel für den kreativen Umgang mit vorgegebenen Designelementen ist das vom Atelier Andrea Gassner gestaltete Markenhandbuch. Hier treffen Theorie auf Praxis, die grafische Marke auf die »Stadtmarke Bregenz«, der gespiegelte Namenszug auf seine gleichbedeutende Visualisierung in der Fotografie der Hafenpromenade. Das Markenhandbuch erzeugt in kurzer Form und im handlichen Format die Resonanz zwischen Ort und Sinnbildern, zwischen Selbstverständnis und Außenauftritt der Stadt. Die darin teilweise pragmatisch formulierten Aussagen, in Kombination mit den freien fotografischen Impressionen haben das Ziel, jene Werte, Bedeutungen, Bilder und Geschichten die Bregenz ausmachen, auf den Punkt zu bringen.

Das Logo basiert auf der Idee eines Siegelstempels. Das Siegel ist uns bekannt als eine Form der Beglaubigung. Es vermittelt Verbindlichkeit, Sicherstellung und Rechtmäßigkeit. Die traditionelle Kreisform, das Österreichische Staatswappen als Hoheitszeichen, eine moderne Schriftfamilie und die Namen der drei Notariate sind die Ingredienzien zu einer starken, gemeinsamen Markenarchitektur. Differenzierung erfolgt über unterschiedliche Namen und Schmuckfarben. Die responsive angelegten Websites leben von »Icons of Navigation«. Themenbezogene Illustrationen funktionieren als primäres, interaktives Steuerelement der grafischen Benutzeroberflächen. Die Fotografie zeigt authentisch das Persönliche und die Menschen, hinter den Paragrafen. Responsive Web Design meint die Anpassungsfähigkeit eines Gestaltungskonzepts in der Darstellung und Anwendung, vom breiten Monitor bis zum kleinen Smartphone. Und zwar im Hoch- und Querformat. In einer Zeit, in der digitale Kommunikation vermehrt am Smartphone praktiziert wird, ist Responsiveness ein gewichtiger Gestaltungsfaktor.

Für viele sind Notariate eher ein »notwendiges Übel«, als eine hilfreiche Servicestelle für die wichtigen Dinge des Lebens. Diese Notariate-Kooperation geht einen neuen Weg, bündelt Kompetenzen und tritt als moderner Dienstleister auf. Mit einem cleveren Erscheinungsbild zeigt das Atelier Andrea Gassner, wie sich der Anspruch an Seriosität und Vertrauenswürdigkeit mittels einem zeitgemäßen Corporate Design kommunizieren lässt. Das Logo basiert auf der Idee eines Siegelstempels. Das Siegel ist uns bekannt als eine Form der Beglaubigung. Es vermittelt Verbindlichkeit, Sicherstellung und Rechtmäßigkeit. Die traditionelle Kreisform, das Österreichische Staatswappen als Hoheitszeichen, eine moderne Schriftfamilie und die Namen der drei Notariate sind die Ingredienzien zu einer starken, gemeinsamen Markenarchitektur. Differenzierung erfolgt über unterschiedliche Namen und Schmuckfarben. Die moderne visuelle Sprache für Grafik Design, Typografie und Fotografie in Print und Web vermitteln Kontaktfreude, Offenheit und gleichzeitig Seriosität.

Seit langem beschäftigte das Stiftsarchiv St. Gallen die Frage nach einer zeitgemässen und konservatorisch verbesserten Vermittlung seiner einzigartigen Bestände, die bis in die Gründungszeit des Klosters zurückreichen. Unter Regierungsrat Martin Klöti wurde 2013 ein Projekt gestartet, das mit der Eröffnung eines neuen Ausstellungssaals durch Bundesrat Alain Berset am 12. April 2019 seinen feierlichen Abschluss fand. Der Titel der semipermanenten Ausstellung lautet „Wunder der Überlieferung. Der St. Galler Klosterplan und Europa im frühen Mittelalter“. Zur ganzjährigen Präsentation des St. Galler Klosterplans als Leihgabe der Stiftsbibliothek kommen Jahresausstellungen hinzu, in denen die wertvollsten Objekte alle vier Monate ausgewechselt werden. 2019 fällt mit dem 1300-Jahr-Jubiläum seit der Gründung des Klosters St. Gallen zusammen. Dem Gründer-abt Otmar widmet sich aus diesem Anlass die erste Ausstellung. Begleitend zur jeweiligen Jahresausstellung wird ein Booklet-Reihe mit Titel „Waldo“ in Auflagen von 1.000 – 2.000 Stück publiziert. Der Inhalt ist in drei Teile gegliedert: Das Thema „Waldo“, Index und Inhalte zur Ausstellung sowie ein zur Ausstellung passender Vortrag. Waldo, * *um 740, † 29./30.3.813/814 im Kloster Saint-Denis bei Paris, stammte ver­mutlich aus moselfränkischem Adel aus dem näheren Umkreis der Karolinger. Er wirkte als Agent Karls des Grossen in Alemannien, Abt in den Klöstern St. Gallen, Reichenau und Saint-Denis, Prinzenerzieher, Bischof von Pavia und Basel. Seine Handschrift kennen wir aus 14 St. Galler Originalurkunden aus der Zeit von 773 bis 782. Er gilt als erster namentlich bekannter Archivar des Klosters St. Gallen. Deshalb trägt diese Reihe seinen Namen.*

HK Architekten Firmenumgründung, 2018 – Roland Wehinger, Christoph Dünser und Stefan Hiebeler als zusätzliche Mitgesellschafter von Hermann Kaufmann. Die neue Website ist nicht nur eine repräsentative und umfassende Internetseite. Eine integrierte Datenbank dient sowohl als Datenmanagement- und Archivierungstool wie auch als Projektserver für laufende Projekte.

Das Corporate Design des Atelier Gassner für die Gemeinde Lech bewährt sich seit über 25 Jahren und findet rege Anwendung, von der Briefausstattung mit allen Gemeindedrucksachen bis zu den Wegweisschildern im ganzen Dorf. Ziel war ein zeitgemäßer, jedoch von der Tourismuswerbung unabhängiger Auftritt. Basiselement des Corporate Design ist neben dem heraldisch begründeten Wappen die Schriftfamilie Trinité, eine moderne Renaissance-Antiqua von Bram de Does. Der Zeichensatz ist in drei Versionen verfügbar. Sie unterscheiden sich durch unterschiedlich große Ober- und Unterlängen. Diese Variablen und weitere, aufeinander abgestimmte Schriftschnitte erlauben eine präzise typografische Differenzierung für verschiedenste Anwendungsbereiche – von der Gemeindekorrespondenz über den bibliophilen Buchsatz, dem umfangreichen Wegleitsystem in der Gemeinde bis zum Webdesign. Das digitale und analoge Design für das »Philosophicum Lech« gründet auf dieser Schriftkultur in Verbindung mit einem einzigartigen Bildkonzept. Mikrofotografisch wird das jeweiligen Jahresthema mit wechselnden pflanzlichen Erscheinungen zum Ausdruck gebracht. Das »Key visual« erneuert sich auf diese Weise Jahr für Jahr und bleibt dennoch als Veranstaltungslabel wiedererkennbar. Die Website erfüllt mehrere Funktionen. Sie ist Archiv, Veranstaltungsbewerbung und gleichzeitig Kommunikationsplattform der Veranstaltungsorganisation. Das Webdesign sorgte für ein helle, aufgeräumte Website, die flexibel auf das jeweils benutzten Endgerät, vor allem Smartphones und Tablets, reagiert.