Unter diesem Titel zeigt das Stiftsarchiv St.Gallen eine Ausstellung zur Reisekultur der Benediktiner. Sie öffnet den Blick auf die unerwartet hohe Mobilität von Mönchen, ihr Interesse an Sprache und Kultur des Südens zu einer Zeit, als Reisen noch eine Kunst war. Aufgabe ist, das Thema selbst und dazu eine Menge wertvoller Exponate (Schrift und Bild) zu strukturieren und szenografisch in einem Raum mit 600 m2 wirkungsvoll aufzuzeigen. Aus dem Ausstellungsraum entsteht ein Stadtraum mit Gassen, Ecken, Plätzen und Innenräumen. Die Inhalte werden in vier begehbaren Boxen strukturiert und unterteilt. Sie könnten gleichsam Reisecontainer (außen) und Studioli (innen) sein und sind den Themenfeldern Peregrinatio, Instructio, Recreatio und Memorabilia zugeordnet. Im Wesentlichen entwickelt sich darin das Leben der Schaustücke. Mit eigens entwickelten Mustern, Farben und Initial-Signets werden die Studioli in eine barocke, semiotisch aufgeladene Athmosphäre getaucht. Dem Entwurf vorausgegangen waren Recherchen an entsprechenden Orten und in Rom selbst. Ähnlich dem Kontrast von reisenden Mönchen zu ihrer sonstigen Kontemplation und «Stabilitas loci» entwickelt sich die Zusammenwirkung von Dichte und Ruhe.

Die Beiträge des Buches befassen sich mit dem Natur-, Lebens- und Wirtschaftsraum Lech, mit der Geschichte und Identität der Walser. Die Schwerpunktsetzung innerhalb der einzelnen Beiträge oblag den verschiedenen Autorinnen und Autoren. Die große Herausforderung lag darin, für die wissenschaftlich fundierten Inhalte und die vielschichtige Bildmaterie einen gestalterisch einheitlichen Rahmen zu definieren. Der anaxiale, strenge Satzspiegel sorgt für Schlüssigkeit. Die großzügig bespielbare Randkolumne schafft den nötigen Freiraum für völlig unterschiedliche Text-Bild-Kombinationen. Die Schriftfamilie Trinité, eine moderne Buchantiqua von Bram de Does bestimmt die Typografie des Durchgeschriebenen. Marginalien und Funktionstexte werden in reduzierter Größe mit der Foundry Sans von David Quay und Freda Sack ausgezeichet. Das Satzbild ist differenziert und trotz großer Dichte komfortabel lesbar. Der strenge Grundmodulor ist nie Fessel sondern Stütze für eine offene, den Weißraum gekonnt genutzte Buchgestaltung. Der vom Kleinen bis ins Große durchgearbeitete Buchkern wird in hervorragender Litho- und Drucktechnik hergestellt und in bibliophiler Art ausgestattet und gebunden. Verpackt ist der Buchkern in einem neu entwickelten Vor- und Nachsatzkonzept aus Voll-Leinen sowie in einem Schutzumschlag, der beidseitig »getragen« werden kann. Er zeigt ein ortofotgrafisches Winter- oder Sommermotiv des Gemeindegebiets im gleichen Ausschnitt.

rattata – thea – arte – hehe … eines Tages sah man in der Stadt St.Gallen eigenartige Worte affichiert. Dem Betrachter entschlüsselte sich das Bild bald als Anagramm des Wortes »Theater«. Reinhard Gassner und Sigi Ramoser schufen diese Inszenierung als Spielzeitwerbung für das Stadttheater St.Gallen. Elemente für die Spielerei an den Plakatwänden waren siebgedruckte Einzelbuchstaben des Wortes Theater.

Egg ist der Name eines Dorfes im Bregenzerwald, einer wunderschönen Berglandschaft im Westen von Österreich. Der Theaterverein des Ortes organisierte 2004 ein internationales Theaterfestival. Das Wortspiel mit Egg und dem englischen Wort – egg war Ausgangspunkt für ein visuelles Spiel mit einer Figur und einer Eierschale. In vielen Anwendungen, analog und digital, wurden immer wieder neue Kunststücke dieser beiden Protagonisten aufgeführt. Info-Fächer und Plakat waren wesentliche Bühnen mit erfolgreichen Aufführungen des »egg-shaped« Corporate Design-Programmes.

Etwas, das im Offset gar nicht druckbar ist, neun Farben übereinander im Vollton. Mit seitlichem Versatz der Schriftstärke werden die Versalbuchstaben des Wortes »KONZEPT« in einzelnen Druckdurchgängen übereinander gedruckt. Ergebnis ist eine Verdichtung in der Wortmitte und sehr schöne Farbklänge der übereinander gedruckten Grautöne. Das Bild ist Bild und gleichzeitig Wort, es diente als Plakatsujet für die Ausstellung der Vorarlberger Künstlervereinigung: »KONZEPT 1« und ein Jahr später »KONZEPT 2«.

Für den Vorarlberger Papierfachhandel schöpfte Reinhard Gassner in Zusammenarbeit mit Sigi Ramoser Plakate und Billetts mit nass-eingeprägten Utensilien aus dem Papierfachhandel. Die Plakate wurden in den Schaufenstern der Handelsgeschäften dekoriert, die Billetts verkauft oder als Give-Away genutzt. Die direkte Verbindung zwischen Gerätschaften und Papeterie entwickelte die erwünschte Werbebotschaft ohne viel Worte.

Reinhard Gassner gestaltete von 1997 bis 1999 die Stückeplakate für die Aufführungen des Vorarlberger Landestheaters. Als Abschlußarbeit dieser Ära wurde eine besondere Arbeit an den Hauptspielorten affichiert. Gassner wählte 4 Plakatsujets, druckte dieses und deren Titelworte scheinbar willkürlich im Offset übereinander. Ergebnis war ein überraschend räumlich wirkende Kollage und ein starker, plakativer Impuls für das Theaterschaffen der gerade auslaufenden Spielsaison. Die ausgewählten Sujets: »Der einsame Weg«, »Der widerspenstigen Zähmung«, »Die Liebe in Madagaskar« und »Nathan der Weise«.

Eingekratzte, mit fettem Bleistift gezeichnete, mit Tuschen gemalten Illustrationen, direkt auf Offsetplatten, sind ein beliebtes Experimentierfeld von Reinhard Gassner. Ihn interessiert das Analoge, das Direkte, das Gleichgroße. Auflagen mit 1000 und mehr Stück sind kein Problem für die druckfähigen Plattenbearbeitungen; die Erosion des Abriebs ist dabei durchaus erwünscht. In Mischformen verbindet Gassner oft diese lithografischen Ansätze mit herkömmlichen Offsetdrucken, in dem statische Elemente wie Schriften oder Logos hinzugefügt werden.

Ziel der neuen Kooperation »european wood initiative« ist die gemeinsame internationale Holzwerbung. Die Merkmale und Vorzüge des Roh- und Werkstoffes Holz präjudizieren für die Gestaltung der Marke eine Verschmelzung des Doppel-O mit dem Unendlichkeitszeichen. Nach der Überlieferung ist die Lemnis­kate das Zeichen für den Zyklus allen Seins, sinnbildlich der Kreislauf von Materie zu Raum und wieder zurück – ein würdiges Symbol für alles Lebende und Natürliche. Flüchtig, in kleiner Größe oder in Bewegung betrachtet wird das Unendlichkeitszeichen wieder zu den Buchstaben oo. Die Logotype bezieht ihre Charakteristik und ihren Bildwitz aus diesem semantisch-semiotischen Spiel der Bedeutung von »wood« und der Symbolkraft der liegenden Acht. Eine Doppeldeutigkeit, die auch im Claim des britischen Verbandsmitgliedes steckt: »wood. for good.« Die für den asiatischen Markt entwickelten Broschüren in japanischer und chinesischer Sprache tragen Kernargumente für die Materialnutzung von Erklärgrafiken bis zu Fotodokumentationen auf der Basis des neuen Corporate Design Programmes weiter.

Eine erzählfreudige, fröhlich vor sich hin plaudernde Typografie: Die Aufgabe war, für große Glaselemente in einem Verwaltungsgebäude eine Glasgrafik zu entwickeln. Die Lösung: Wortspiele mit Anagrammen. Das Wort Anagramm kommt aus dem Griechischen »anagraphein« und bedeutet etwa umschreiben, nochmals oder wieder schreiben. Ein kurzer Text, basierend auf einem Zitat von Kafkas "Hilfe kommt aus Bregenz" bildet das Buchstabenmaterial für immer wieder neue Wortschöpfungen und Kombinationen. Die Wortspiele sind natürlich Nonsens, aber es ist lustig, die Transformationen mitzuverfolgen und immer wieder überraschende neue Inhalte zu finden. Insgesamt hat die Satzspielerei ca. 3.500 Transformationen, die in 111 Textkolumnen mit knapp 80.000 Klebebuchstaben in 70 Punkt Schriftgröße auf Glas in einer speziellen Sandstrahlfolie ausgeführt wurden.