Für zwei Dutzend heimische Hölzer legt proHolz Austria in Zusammenarbeit mit anerkannten Fachspezialisten ein praxisorientiertes Handbuch vor, das technologische Kennwerte, botanische Merkmale und kulturgeschichtliche Hinweise konzentriert zusammenfasst. Den optischen Hauptpart übernehmen allerdings die prächtigen Farbdrucke von den ausgewählten Holzarten. Sie wurden unmittelbar gescannt und mit höchstem Anspruch gedruckt. Das Buchwerk »Holzspektrum« wird im internationalen Wettbewerb »Schönste Bücher aus aller Welt 2007« mit einem Ehrendiplom ausgezeichnet. Sieben Juroren aus China, Deutschland, Frankreich, Österreich und Ungarn haben am 16. und 17. Februar 2007 in der Deutschen Nationalbibliothek in Leipzig 545 Bücher aus 33 Ländern begutachtet. Diese Bücher sind entweder bereits in ihren nationalen Wettbewerben ausgezeichnet oder von Fachgremien im Herkunftsland ausgewählt worden. 14 Auszeichnungen standen zur Entscheidung.

Die Werke des Architekten Roger Boltshauser bilden den Rahmen für eine differenzierte Auseinandersetzung über menschliche Raumempfindung sowie Grundelemente des Raumes. In der vorderen Hälfte des Buches werden Theorien der Raumwahrnehmung dargestellt, illustriert und diskutiert. Dieser Teil spiegelt die gemeinsame Lehrtätigkeit von Roger Boltshauser und Aita Flury und verknüpft in Dialogform verschiedene Zugänge und Maßstäbe, vom Einzelobjekt bis zum Städtebau. Ergänzend dazu werden im zweiten Teil Boltshausers Werke präsentiert. Sie sind gleichzeitig Anknüpfung und Kontrast zu den Erörterungen im ersten Abschnitt. Die sachlich strenge und leseorientierte Buchgestaltung in der ersten Buchhälfte weicht hier abrupt einem raumfüllend bebilderten und großzügig umbrochenen Layout, in dem primär die ausgeprägte Tektonik, die kräftige Struktur von Boltshausers Bauten zum Ausdruck kommt. Deutsch und Englisch stehen konsequent und gleichwertig nebeneinander. Das Typogramm für die Differenzierung der Sprachen und die Hierarchisierung der Inhalte enthält zwei Schriftfamilien aus den 1950er Jahren – die Univers von Adrian Frutiger und die Melior von Hermann Zapf. Die besondere Herausforderung besteht darin, das Buch mit seinen scheinbar unterschiedlichen Hälften nicht »auseinanderbrechen« zu lassen. Die Integration gelingt über die direkte Verflechtung verschiedener Bildbeispiele und durch gestalterische Maßnahmen: ein feingliedrig durchgezogener Grundraster, grafische Strenge, pointiert gesetzte Regelbrüche im Layout sowie durchgängige Schwarz-Weiß-Duplexreproduktionen auf fein gestrichenem, mattem Kunstdruckpapier.

Dieser Satz entstammt einer antiken Stele in Kalimera, einer Gemeinde in Apulien und betitelt ein neues Buch über sieben Reisen auf Spuren griechischer (Sprach-)Kultur außerhalb Griechenlands. Dieses erscheint zweisprachig in Deutsch und Griechisch im Frühjahresprogramm 2008 des Residenz Verlages in St. Pölten und des Verlages Ianos in Thessaloniki. Der Reisebericht von Kunrich Gehrer ist ein schlüssiger Beitrag zur Interpretation und zum Verstehen der europäisch-abendländischen Kultur und deren griechischen Wurzeln. Die mit Sorgfalt fotografierten Bildberichte stammen durchgängig von Paul Rachbauer. Reinhard Gassner informiert über Schriftentwicklungen in den bereisten Ländern und ihre Zusammenhänge zur griechischen Schrift, illustriert mit Grafiken und Alphabeten.

Hermann Kaufmann ist ein Pionier des modernen Holzbaus in Europa. Das Buch zieht eine Zwischenbilanz seiner im letzten Jahrzehnt ausgeführten Projekte. 25 Werke sind nach fünf Themengruppen sortiert und werden ausführlich dokumentiert. Der komplexe Inhalt und die durchgängig dreisprachige Beschreibung werden durch die Buchgestaltung möglichst übersichtlich aufbereitet. Die Doppelseite ist in vier Spalten geteilt. In der ersten Spalte sind Kapitel- oder Projekttitel, kurze Einführungstexte und Pagina-Fußnoten platziert. Die Sprachmutationen sind – typografisch leicht differenziert – in den drei weiteren Spalten gleichwertig nebeneinander angeordnet. Die Satzbilder laden zum Lesen ein, rhythmisieren den Umbruch und schaffen inmitten der großzügig angelegten Bild- und Planseiten die nötigen Zwischenstops. »Wood Works« ist durch erstklassig reproduzierte Bild- und Plandarstellungen illustriert und bietet zu wichtigen Aspekten auch Konstruktionsdetails sowie speziell gestaltete Tabellen und Diagramme. Eine erweiterte Sichtweise zur sachlichen Architekturfotografie von Bruno Klomfar leistet der Bildessay des Fotografen Nikolaus Walter aus dem Alltag der Bauten. Im Sinne der »Ästhetik« der Bauten von Hermann Kaufmann wird kein schweres, geglättetes Kunstdruckpapier, sondern ein feiner und offenporiger Bedruckstoff eingesetzt. Das feine Korn und die reduzierte Buntheit der Abbildungen sind erwünscht. In Papiersorte, Bindeart und Format ist der Buchblock bewusst leicht und »weich«, flexibel und handlich konzipiert. Mit dem Kernmaß von 216 mm Breite und 270 mm Höhe hat der Band 256 Seiten und inkl. Leinendecke einen Körper von 25 mm.

Das von Lehmbauer Martin Rauch in Zusammenarbeit mit dem Architekten Roger Boltshauser errichtete Wohn- und Atelierhaus in Schlins, Vorarlberg, ist beispielgebend für das zeitgemäße Bauen mit Lehm. Die Publikation veranschaulicht die Entstehung des Lehmhauses, dokumentiert die konstruktiven Details und zeigt die ökologische Beschaffenheit des Baustoffs Lehm auf. Die Motivation besteht darin, den vielfältigen – im gegenwärtigen Architekturdiskurs eher unvertrauten – Aspekten dieses besonderen Stampflehmbaus näherzukommen und ein Verständnis für seine Qualitäten und Potenziale zu wecken. Durch formale Klarheit wird dem Thema das vermeintlich Naiv-Ökologische entzogen und eine neue Präsenz geschenkt. Unaufgeregte Textteile stehen im Kontrast zu packenden Bildfolgen. Der Leser wird zum inhaltlichen und visuellen Begehen des Hauses eingeladen und langsam zu den formalen, konstruktiven, ökologischen Ingredienzien geleitet. Für die Deckenkaschierung, den Vor- und Nachsatz sowie im Kern wurde durchgängig ein hoch voluminöser Bedruckstoff mit haptisch samtener Oberfläche verwendet. Der Buchkörper selbst ähnelt eher dem eines Lehrbuches denn dem eines Bildbandes. Das Relief in der Halbleinendecke erzählt von Entstehen und Vergehen.

»KONstruktiv« gilt als tranditionsreiches Magazin und mediales Flaggschiff der Bundeskammer der Architekten und Ingenieurkonsulenten. In einem Relaunch des Blattes wird professionelle Wissensvermittlung in zeitgemäßer Form aufbereitet und revitalisiert. Für das Coverkonzept entstehen beispielsweise verrückte Titelbilder in wechselnden Schmuckfarben. Weitere Elemente sind spannende Umbruch-Sequenzen und eine aufmerksame Makro- und Mikrotypografie mit verwobenen, narrativen und sachlichen Schrifttypen; redaktionell orientierte Erklärgrafiken sowie lexikal aufgebaute Zwischenseiten. Ferner gilt eine Art »Anzeigenvitrine« in durchgängiger Gestaltungslinie als neue Anzeigenform für Inserenten.

Der Titel materia|egno setzt sich zusammen aus den begriffen Materie/Material und legno (Holz). Er transportiert somit klar und konzentriert den Inhalt: »materia|egno« ist ein sporadisch erscheinendes, italienisch-sprachiges Magazin, herausgegeben von promo_legno, Mailand – einer italienischen Plattform für Holzmarketing. Das Magazin richtet sich an Planende und Bauinteressierte. materialegno zeigt neue Methoden der Fertigung, Konstruktion, der Gestaltung und Umsetzung des Materials Holz auf. Um die Botschaften von Beginn an in einem guten LeserInnen-Umfeld einzubetten, wird das im Überformat gestaltete Medium als Supplement dem italienischen Architektur-Magazin »Domus« beigelegt. Anspruch an die Gestaltung ist es dabei, die Sprache moderner Architektur in visuelle Kommunikation zu übertragen. Bereits in der Konzeption des Magazins wird klar, dass die Informationen nicht durch Fremdimages oder Inserate gestört werden dürfen. Auf der Rückseite ist nicht etwa der Hauptsponsor sondern die Kunst in Verbindung mit dem Material Holz plaziert. Jedes Cover erscheint in einer anderen Schmuckfarbe. So werden die Keyvisuals wie durch eine bunte Sonnenbrille betrachtet. Im Innenteil sind typografische Interventionen mit großzügigen Bildteilen kombiniert. Das Layout wirkt aufgeräumt aber variabel und frisch.

Die Region Walgau befindet sich im Süden Vorarlbergs und gliedert sich in zahlreiche Kleinstgemeinden. Um die Bürgerbeteiligung zwischen den Gemeinden zu fördern und in den Regionalplanungsprozess zu integrieren soll ein dialogorientiertes Erscheinungsbild entwickelt werden. Die grafische Verknüpfung von »im Walgau« zu einem einzigen Hauptwort ortet und erdet das an sich abstrakt politische und teilweise expertokratische Planungsthema. Mit der geschwungenen Linie zwischen den Punkten wird der mäandrierende Raum, das Berg & Tal der Landschaft und das Planerische konnotiert. Als Maßnahmen der Kommunikation werden außergewöhnliche Kartografien, bilddokumentarische Standards für den Planungsprozess und – in Zusammenarbeit mit dem Autorfotografen Nikolaus Walter – Bilder der Region geschaffen sowie die Nutzung des Lokalblattes Walgaublatt durch zweiwöchentlich erscheinende Informations-Seiten initiiert.

Aus dem Plakat, das bereits 1978 für den Jazzclub Lustenau gemacht wurde, entsteht darüber hinaus ein Logo. Es ist eine Transformation von einer Senftube in ein Saxofon und erzählt die Geschichte von jazzigen Tönen, die aus einem Saxofon gepresst, gehaucht oder gegrölt werden. Das Bild wird heute als Schlüsselbild und Logo des Vereins und für viele Anwendungen wie dieses Plakat verwendet.

Unter dem Titel »Konstruktive Provokation – Neues Bauen in Vorarlberg« war 2003 eine Ausstellung im Sitz des Französischen Architekturinstitutes in Paris zu sehen. Inzwischen ist sie auf Wanderung in andere französischen Städten unterwegs. Die Publikation »Konstruktive Provokation – Neues Bauen in Vorarlberg« erscheint begleitend zur gleichnamigen mitgewirkten Ausstellung im Sitz des Französischen Architekturinstitutes in Paris. Neben kurzen Texten erzählen vor allem Bilder etwas über die Entwicklung des kleinen Landes Vorarlberg. Dafür werden drei Bildebenen gewählt: 1.) Ein visueller Essay über das Land und seine Menschen in Schwarz/Weiß-Fotografie. Es sind Bilder, fast könnte man sagen kleine Filme, die immer eine Geschichte zu erzählen haben und bei genauem Betrachten weitere Schichten freigeben. 2.) Die Darstellung der aktuellen architektonischen Situation mit Architekturbildern, die keine einzelnen Gebäude in üblicher Architekturfotografie zeigen, sondern ganze Ensembles, die etwas über architektonische Nachbarschaften und Beziehungen berichten. 3.) Erklärgrafische Darstellungen, die Zahlen, Fakten, Statistiken mit erzählerischen, manchmal auch ironischen Grafiken darstellen. So werden zum Beispiel die Höhenlinie von Paris bis Wien gezeigt oder Kühe auf Gästebetten gestellt, um zu zeigen, dass es in Vorarlberg ca. gleich viele Kühe wie Gästebetten gibt. Der Titel zeigt eine Skizze des Autors zum chronologisch geordneten Beziehungsgeflecht der Szene – wer für wen, mit wem gebaut hat; welche Leute und Ereignisse wann zusammenwirkten; welcher Architekt wann mit eigenständigen Arbeiten begonnen hat. Auf der Innenseite des Umschlages wird diese Geschichte mit den Mitteln einer synchronoptischen Darstellung nochmal etwas genauer erzählt.